domingo, 21 de abril de 2013

SORPRESA VISUAL Memoria final

Mi proyecto se llama 'Esencia' y consta de tres fotografías 'Origen', 'Travesía' y 'Viaje'.

Mi objetivo en un principio era conseguir una sorpresa visual pero sin ningún tipo profundidad, es decir, sin algo que lo justificara. Todas estaban realizadas en el cuarto de baño descontextualizando los objetos del baño con otros, como puede ser el rotulador o el cenicero. Para hacerlas utilicé la luz de un flexo. Estas son las fotos que escogí:




Como estas fotos no me convencían decidí hacer de nuevo las fotos, esta vez centrándome mas en contar algo y que transmitieran algo mas que una simple sorpresa visual. Se me ocurrió la idea de utilizar una escalera para simbolizar los cambios que da la vida, y de ahí surgió el resto.
Mi intención es transmitir la esencia o alma de cada persona, analizando las escenas su origen, su travesía y su muerte. Para reflejar esta esencia tenía que escoger algo que se identificara en las tres fotos, que fue un color. A través de una tela morada, que se halla en las tres fotos, he simbolizado el alma.

La primera foto, 'Origen', representa el momento en el que la esencia o alma se encuentra en el feto. Para representarlo envolví la tela con plástico de burbujas, al que enganché un cable; esto alude a la placenta y al cordón umbilical. Además busqué un fondo oscuro y una luz tenue para representar la oscuridad de cuando aún se encuentra en el interior de la madre.

Origen
La segunda,'Travesía', simboliza el como nuestra esencia va determinando nuestro camino, nuestra vida a lo largo de ella, siendo ella quien toma las decisiones. Estos cambios de la vida, estas decisiones, estos saltos, están representados mediante una escalera a la cual llega y se va un 'camino' hecho con la tela morada (que representa la esencia). Intenté que la luz fuese algo intermedio entre la oscuridad de la primera, y la claridad que iba a tener la tercera, creando así un espacio intermedio entre el nacimiento y la muerte. En este caso las fotos están realizadas en un estudio.

Travesía
La tercera, 'Viaje', simboliza la salida del alma o esencia del cuerpo muerto, la muerte. Este escena la represente con un maniquí envuelto de blanco (el cuerpo muerto) del cual sale la tela morada (la esencia). Para la luz, intenté conseguir lo máximo de luz posible en el estudio, y después retoque la foto dándole una iluminación muy exagerada. Esto se debe la que gente que ha estado a punto de morir siempre ha visto esa 'luz'; y a a teoría de la muerte como el paso a otro lugar mucho mejor(lleno de luz y armonía).

Viaje
En cuanto a la realización de las fotos en la primera me ayudé solo de un flexo. El resto las realicé en un estudio (mi familia tiene un estudio pues antes se dedicaban a la fotografía) y utilicé los focos de allí. Mis padres me ayudaron a llevar las cosas y a prepararlas para las fotos, ya que era un poco complicado.
Como ya he dicho, mi objetivo era transmitir lo que es la esencia o alma humana mediante fotografías; además de causar sorpresa visual y conseguir cierta belleza en las fotos.

Respecto al resultado he de decir que no me ha gustado, aunque pienso que la idea no está mal, para realizar estas fotografías pienso que necesitaría unos medios mejores, especialmente una cámara, ya que en las fotos se nota que la calidad no es muy buena. Es cierto con este proyecto he aprendido no solo en fotografía, pues ya he tengo más práctica, sino también me ha servido para reflexionar sobre el tema que he escogido, el tema del alma o esencia humana.

domingo, 7 de abril de 2013

SORPRESAS VISUALES

Para realizar las fotografías he utilizado como 'escenario' el cuarto de baño. De esta forma las fotos tienen relación entre ellas pues están hechas en el mismo lugar. He intentado hacer las fotos lo mejor posible acompañándome de un flexo, aunque la calidad de las fotos no es muy buena debido a la calidad de mi cámara. De todas las fotos que hice he seleccionado estas:













De estas, las tres finales son las siguientes:





La relación entre ellas es, como ya he dicho que están hechas en el baño, todas están a color y manipulan un objeto descontextualizándolo: usa un cenicero como lugar donde se deja un cepillo de dientes, utiliza un váter como jarrón o un rotulador como cepillo de dientes.


domingo, 3 de febrero de 2013

MEMORIA FINAL Con faldas y a lo loco

Mi proyecto realizado para la asignatura de Proyecto Integrado se llama Con faldas y a lo loco, una colección de moda inspirada en los años 50.
He escogido para mi colección esta idea porque me encanta la moda de esos años y su imagen de la mujer, busca que la mujer sea sofisticada y elegante, pero ante todo femenina. Esto lo consigue marcando la cintura, que realza sus curvas. A veces se elije una falda con mucho volumen, y otras se estrecha, pues en la misma época se llevaba ambas faldas. Otra característica que considero fundamental es que la mujer quiere ir perfecta, por ello se le da mucha importancia a los complementos, que pueden sombreros, tocados, carteras, collares o guantes. 
Al tener esta inspiración, busqué información en la moda de aquella época, sobre todo en el mundo del cine, tomando como referencia a diseñadores como Dior, Givenchy o Balenciaga, u otros diseñadores de vestuario como William Travilla o Edith Head; además de la estética de las actrices de moda como Audrey Hepburn, Marilyn Monroe o Grace Kelly. 

Audrey Hepburn vestida por Givenchy

Marlene Dietrich vestida por Dior


Mi objetivo era crear una colección muy femenina que marcara mucho la silueta de la mujer, aunque no una colección antigua, sino una colección totalmente actual que tuviera como referencia estos años; y que cuando acabara el proyecto, todo el mundo fuera capaz de poder imaginar como sería. 

En un principio pensé hacer el outfit de 25 diseños, que más tarde reduje a 20 por el tiempo. También pensé que lo más adecuado era dividir la colección en dos partes, una de día y otra de noche. La primera parte está formada por los 8 primeros diseños, que son looks de día, y por tanto se podría decir que son más informales que los de la segunda parte, destacando el uso de abrigos o capas. La segunda parte está formada por los 12 diseños restantes, todos de noche y en su mayoría largos, incluyendo el traje de novia. Para la primera parte he preferido los colores cálidos, mientras que en la segunda se imponen los colores más fríos. Bajo mi punto de vista, la colección empieza muy al estilo de los años 50 y conforme avanza se va 'modernizando', observándose modelos más creativos cuanto más avanzada se encuentra la colección.

Diseño de día, con su outfit

Diseño de noche, con su outfit

Como muestra de esta colección pensé hacer un diseño(el pimero), el cuál comencé en el primer trimestre. Además he hecho un vídeo en el que se puede ver como quedaría la colección en pasarela. Para la pasarela he escogido el salón de un palacio, y como música la canción Right as Rain de Adele.



Comparando mis objetivos con el resultado, la verdad es que estoy bastante contento. Pienso que mis objetivos: crear una colección muy femenina y que todo el mundo fuera capaz de poder imaginar como sería, los he cumplido. Es cierto que en cuanto al anteproyecto, he ido cambiando algunas cosas conforme iba haciéndolo; como reducir el número de diseños, dividir la colección en dos partes, o elegir el escenario y la música del desfile, ya que no lo tenía pensado en un principio. Aunque he tenido la suerte de que no me hayan surgido muchos problemas, cuando realicé los bocetos de los diseños tenía el tiempo justo, y algunos bocetos no están todo lo bien que querría, pero en general todo bien. 
Me podría haber surgido un gran problema con la confección del vestido si no hubiera tenido tiempo, pero como lo empecé hace tiempo, también estoy muy contento con el resultado(aunque por supuesto en costura todo es mejorable, y más si no tienes una máquina profesional). Respecto al vestido, todo está realizado con el raso de fondo y el plumeti encima, excepto en las mangas que solo tienen plumeti. Con la misma tela le hice un adorno en el escote, y lo rematé con unos lazos. La falda, cortada a capa, además de la doble falda de raso y plumeti, tiene una enagua de tul. Por último, con los lazos y la tela del vestido le hice un tocado a juego con forma de rosa en color morado, y del cual cae el tul hacia la cara; como base para el tocado utilicé un casquete. En la confección si tuve un problema. Como ya he dicho, la máquina de coser que tengo no es profesional, entonces preferí utilizar vivo. El problema viene cuando no encontré el vivo del color de la tela. Tuve que utilizar para rematar la tela morada un simple lazo utilizándolo como vivo, lo cual no aconsejo porque es bastante difícil ponerlo cuando la falda está cortada a capa.
 
Una vez terminado, hice la sesión de fotos con el vestido, y es verdad que me las tuve que ingeniar para salieran mas o menos bien. Tuve la suerte de que mi familia antes tenían un estudio profesional, así que aunque fuera antiguo y pequeño, la iluminación y el fondo quedaron bastante bien. La modelo con la que hablé para que se hiciera las fotos, Catarina Russel, está en un agencia de modelos, así que nos ayudó mucho a la hora de hacer las fotos. La cámara tuve que pedirla prestada, ya que quería que las fotos tuvieran una calidad más o menos buena, y yo no tenía una cámara apropiada. Para el estilismo utilicé unos zapatos de mi madre y fue ella quien peinó a la chica; mientras el maquillaje se lo hizo la propia modelo.




Como ya he dicho antes estoy muy contento con el resultado, pues personalmente, creo que he cumplido mis objetivos. Por supuesto para otros proyectos de este estilo, tendré en cuenta algunas cosas, como dedicarle más tiempo a la realización de los bocetos, y no dejarlos para tan tarde.



Exposición

El proyecto lo expondré con una foto de la modelo con el vestido, el  boceto del diseño, y el propio vestido.  Además para terminar la exposición pondré el vídeo que he realizado. Tanto la foto como el diseño medirán 30x40, y tengo pensado pedir un maniquí al grado de diseño de moda para colocar el vestido.






domingo, 27 de enero de 2013

ENTREGA Con faldas y lo loco

Antes de subir las fotos de la sesión de fotos y el vídeo de la 'pasarela', me gustaría decir que la colección la expondría en un lugar clásico, pues es una colección inspirada en los años 50. Buscando por Internet un lugar que se adecuara con lo que más o menos tenía pensado encontré esta foto de un salón del Palacio Real de Bélgica:

Palacio Real de Bélgica

Personalmente, me encantan los desfiles realizados en lugares que en un principio no están habilitados para hacerlos, pero que como este salón, se pueden habilitar sin gran esfuerzo, dando como resultado unos desfiles con un escenario precioso.


Siguiendo con la sesión de fotos, tengo que agradecer la ayuda de mi tía y de mi madre, y por supuesto dar las gracias a la modelo, Catarina Russell, que han hecho que las fotos hayan quedado bastante bien, o al menos eso me parece a mi. El maquillaje se lo hizo la misma modelo, mientras que del peinado se encargo mi madre. Para el peinado escogí un recogido bajo, que acompañé con un tocado hecho por mi, y para el maquillaje quería algo sencillo pues los colores del vestido eran pálidos, y no quería que destacara demasiado el maquillaje. El escenario de las fotos es un estudio, y aunque era un poco pequeño, hemos intentado que no se note mucho. A la hora de hacer fotos, era mi tía quién hizo la mayoría de los fotos, pues yo estaba colocando a la modelo.

Varias fotos de las distintas etapas del vestido y el tocado.

En cuanto al vestido, tengo que decir que lo empece el trimestre pasado, así que lo he hecho poco a poco con tiempo, y estoy contento con el resultado. Todo está realizado con el raso de fondo y el plumeti encima, excepto en las mangas que solo tienen plumeti. Con la misma tela le hice un adorno en el escote, y lo rematé con unos lazos. La falda, cortada a capa, además de la doble falda de raso y plumeti, tiene una enagua de tul. Por último, con los lazos y la tela del vestido le hice un tocado a juego con forma de rosa en color morado, y del cual cae el tul hacia la cara; como base para el tocado utilicé un casquete. Los zapatos son unos que tenía mi madre de hace ya bastante tiempo, y los he elegido porque coincide que tienen el tacón bajo como los de la época, y además le van muy bien al color del vestido.

Estas son las fotos:























Vestido: JFM / Zapatos: Vintage / Tocado: JFM 


Para dar una idea general de como quedaría Con faldas y a lo loco en pasarela he hecho un pequeño vídeo realizado con Windows Movie Maker en el que se observan los diseños, el orden de ellos, la división entre los modelos de día y de noche, la música que escogería, y el escenario utilizado.



Espero que haya gustado, tanto las fotos y el vídeo, como la colección en general.